jueves, 13 de octubre de 2011

Atesorar España. Fondos fotográficos de la Hispanic Society of America

Titulo de la Exposición:  Atesorar España ( Vuelven ). Fondos fotográficos de la Hispanic Society of America.
Lugar de la Exposición: Centro Cultural Bancaja, Plza Tetuan 23, Valencia.
Autores Internacionales: Charles Clifford, Jean Laurent, Kurt Hielscher, Anna Christian, Ruth Matilda Anderson.
Autores Nacionales: Emilio Beauchy, Josep Maria Cañellas, Casiano Alguacil, Rafael Garzón, J. E. Puig o José Ortiz Echagüe, entre otros.   
Tema de la Exposición: Paisajes rurales de la España comprendida entre mediados del siglo XIX y principios del XX.
Pratrocinadores: Centro Cultural Bancaja, Hispanic Society of America.

Obra: La obra consta de 268 fotografias  escogidas entre mas de 175.000 que integran los archivos de la Hispanic Society of America. 
           Esta selección ha sido realizada por los comisarios de la exposición: Joaquín Bérchez, fotógrafo, catedrático de Historia del Arte ; y de Patrick Lenaghan, conservador de la Hispanic.
           Las obras a través de la huella fotógrafica, documentan, no solo el patrimonio arquitectónico, monumental y urbanístico de España entre 1870 y 1930, sino también su patrimonio inmaterial, cultural y etnográfico.
          Destacar sobre tantos autores a las fotógrafas Ruth Matilda Aderson y Anna Christian.
           Ruth Matilda Anderson (1893-1983). Nacida en Nebraska, se inició en la fotografía gracias a su padre, Alfred Theodore Anderson, quien dirigía un estudio en Kearney. Después de formarse como profesora, se trasladó a Nueva York y estudió en la Clarence White School of Photography, donde se graduó en 1919. Dos años más tarde empezó a trabajar en la Hispanic Society of America, donde pasó el resto de su carrera profesional, primero como fotógrafa y después como conservadora de trajes. Durante los años veinte, Anderson viajó cinco veces a España. De estas visitas quisiera destacar la visita a Extremadura de donde yo soy, entre Enero- Abril de 1928
 


           Anna Christian. Nació en 1876 en Minneapolis en el seno de una acomodada familia de industriales. Se trasladó a Nueva York y estudió arquitectura en la Universidad de Columbia por un periodo de dos años, antes de embarcarse rumbo a España en 1915. Viajó aconsejada por Joaquín Sorolla, al que había conocido cuando el artista visitó la Hispanic Society en 1909.
           Entre sus fotografías más interesantes destacan los retratos que hizo de Sorolla, Ignacio Zuloaga y el ceramista Daniel Zuloaga en su taller, así como sus imágenes de la vida cotidiana. En esta categoría aparecen las escenas más diversas de pueblos, tabernas con sus cubas de vino, casitas de labranza, labores marineras, siempre reflejadas con notable viveza. La serie tomada en la costa de Valencia recuerda la pintura de Sorolla en su captación de las playas, los espacios abiertos, la luz intensa, los pescadores y los bañistas. 
Sorolla pintando "El baño del caballo"
Pescadora en la Playa de Valencia
 

           ** He querido destacar estas dos mujeres entre todos los demás autores porque creo que en la época en la que estamos hablando tenian doble mérito por hacerse un hueco en un "mundo de hombres" con todo lo que ello conllevaba.
  Otras fotografías de la exposición:
 
 
 

 



 Montaje de la Exposición: Las imágenes están montadas en un marco de 1mx0,50m aprox. en paspartú. El montaje de la exposicion me parece genial, es una de las pocas exposiciones en la cual se puede disfrutar de las imagenes sin tener que buscar un angulo aberrante para eliminar el reflejo de algún foco.
           Por otra parte está el tema de las "pantallas flotantes" , me parece una forma muy original , en algunos momentos te sientes totalmente rodeado por la obra de la exposición.
            Por poner una pega yo fuí a principios de Septiembre y eché en falta una chaquetita porque el aire acondicionado estaba por lo menos a 19º o 20º.
Imagenes del montaje:


 

Opinión Personal: Me parece una exposición interesantísima, podemos ver como eran nuestros hábitos y costumbres por esas épocas, algunas de las imágenes me parecen brutales, sobre todo los retratos,( por poner un ejemplo la fotográfia de Jueves Santo, o Botones del Casino) el "bokeh" que tenian esos objetivos y como se plasmaban en las placas de las cámaras me parece algo que dificilmente se consigue ahora con el formato digital (esa es mi humilde opinion, no quiero generar polémica). Además recordar con qué modelos de cámaras  trabajaban, equipos pesadísimos de madera, con metales muy pesados, ..etc
Ejemplo de cámaras fotográficas de principio de siglo




Conclusión: Exposición totalmente recomendable para su visita, teneis de tiempo hasta el dia 13 del mes de Noviembre.








        

6 comentarios:

  1. Buen trabajo! La verdad es que no he tenido oportunidad de visitar esta exposición pero me has picado la curiosidad un montón con lo que has descrito. Al ver las fotos que has colgado sobre la disposición e iluminación de la sala creo que es acertadísima para potenciar ese aire nostálgico. El retrato de la señora con el sombrero de paja, o el niño con las botas en las manos me parecen estupendas. Y la idea de las pantallas flotantes, original. Espero verla pronto! un saludo.

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  2. Las fotos de como está distribuida, nos dan una idea de lo bien montada que parece que esté y que se ha tenido un buen cuidado al hacerlo, no como en otras...
    Me sumo a Luz, la foto del nuño me encanta.

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  3. El trabajo me parece muy bueno porque está bien estructurado y fácil de leer. Me ha gustado mucho los comentarios y la síntesis que haces de las dos fotógrafas que coges como ejemplo y del mérito que tienen. La foto de Sorolla me parece genial porque queda plasmado un momento de un personaje histórico: cuadro y pintor.

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  4. me gusta 1º la objetividad con que describes el espacio de la expo.

    2º la cantidad de imágenes que ilustran la crónica.

    3º el contenido que trata, me interesa mucho observar la evolución de nuestro mundo en tan solo un siglo.

    4º la inclusión de imágenes que no son de la expo (por ejemplo, cámaras de principios s.XX)



    no me gusta 1º el formato de tu blog: no se ajusta a pantalla y es un rollo tener que correr el espaciador constantemente (¿podrías reducirlo?) 

(acabo de descubrir que el burro era yo...sólo tenía que maximixar...) o sea, que no me gusta...el gris oscuro del fondo (por decir algo)

    compartir 1º es una suerte que estas fotos que ya tienen sello de obra de arte se expongan en una sala adecuada y durante casi medio año...no desaprovecharé la oportunidad.



    comentar 1º tu crítica anima al lector, motiva a visitar la exposición. es positiva y razonada, quizá echo en falta un poco más de extensión en los comentarios subjetivos...pero en resumen, buena crítica y ánimo...

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  5. Me ha gustado mucho como has escrito y descrito cada detalle de la exposición. Además de interesante me parece un trabajo muy bien expuesto e ilustrado con cada una de las fotografías.Me parece admirable la calidad de las mismas teniendo en cuenta el material del que se disponía entonces y los pocos avances... Muy chulo!

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  6. Una expo molt guapa, per vore, si senyor. L'has explicat de meravella, m'ha semblat interessantissima, i un 10 per destacar a les fotògrafes.

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