Actividades Tema 5. Segunda Parte

           RATIO DE LA IMAGEN.

      Ratio 32:1.

    La imagen se tomó midiendo sobre el Gris neutro (medicion puntual), con un tiempo de 1,6" y un diafragma 7,1 . Si medimos sin mover la cámara ni modificando la iluminación sobre el objetivo también con medición puntual sin variar el tiempo de exposición nos indica un diafragma de f4, y si medimos de la misma forma sobre el telefono nos dá un diafragma de f9.

   Viendo los pasos que tiene la imagen de la parte oscura (objetivo) a la parte mas clara (telefono), van desde f4 hasta el f9, pasando por los siguientes puntos: f 4,5 - f 5 - f 5,6 - f 6,3 - f 7,1 - f 8.

   Si nos fijamos en la imagen, se puede observar que con un Ratio 32:1, la Nikon d300s responde muy bien, ya que podemos observar perfectamente los distintos tonos muy bien contrastados, desde el negro del objetivo al amarillo del telefono.

    Ratio 512:1 ( prioridad a los blancos )

    Al igual que en la anterior imagen utilicé el gris neutro para hacer la medicion de la imagen dandome como resultado un tiempo de 1,6" y un difragma de f 6,3 . Al igual que en el ejercicio anterior podemos observar las distintas mediciones  cogiendo zonas mas claras y mas oscuras.

   Tenemos como "f" mas abierto un f 4,5 y con el mas cerrado un  f 14 habiendo pasado por 10 pasos de diafragma, Ratio 512:1. Podemos observar en la imagen que los blancos están mas claros que los oscuros, ya que al medir sobre el gris neutro estos no llegan a sobreexponerse.

     Ratio 512:1 (prioridad a sombras )

  En este caso la medición la realicé en la esquina de la mochila subexponiendo 4 puntos para dar mas protagonismo a las sombras, dandome como resultado un tiempo de 1,6", un diafragma de f7,1, y menos 4 puntos de subexposición. Como f mas abierto tenemos el f7,1 y con el mas cerrado un f 22, como en el caso anterior hemos pasado por 10 pasos de diafragma, Ratio 512:1.

Nota.- en el caso de las sombras siempre he supexpuesto cuatro puntos con la medicion original en todos los pasos de diafragmas.

    Comparando la prioridad a sombras y a blancos, no veo mucha mas diferencia que las logicas que se aprecian en la imagen, en una tienen mas protagonismo las sombras y en la otra los blancos, en ninguno de los dos casos (segun mi punto de vista) no se llega ni a sobreexponer ni subexponer la imagen, con lo que deduzco que la Nikon d300s, tambien tiene una buena respuesta en un ratio de 512:1 .

Actividades Tema 6

Ejercicio 1.-  Comparativa de cámaras reflex

                                                                    Tabla comparativa

	Modelo 1	Modelo 2	Modelo 3
Marca	Nikon	Canon	Sony
Modelo	D-300s	7d	A500
Medida del sensor en cm	2,36 x 1,58 cm	2,23 x 1,49 cm	2,35 x 1,56 cm
Medida del sensor en pixeles	12.212.224 pixeles	17.915.904 pixeles	12.166.656 pixeles
Total pixeles	13,1 millones	19 millones aprox	12,9 millones aprox
Pixeles efectivos	12,3 millones	18 millones aprox.	12,3 millones aprox
Densidad de Pixeles	3.513,94cm2	5.718,24cm2	3.355,15cm2
Tipo de sensor	CMOS	CMOS	CMOS
Relación de aspecto	3:2	3:2	3:2/16:9

 He elegido para el ejercicio tres cámaras Réflex similares para ver las diferencias que existen entre ellas y poder valorar y comparar con la cámara que tengo .

Aparentemente el modelo que “gana” en casi toda la tabla de las tres marcas, es la Canon 7d, lo único es que el sensor es mas pequeño que el sensor de la Nikon d300s y que la Sony A500, por lo demás según sus características es superior.

A título personal no puedo generar ninguna opinión sobre este modelo, ya que nunca he tenido la oportunidad de manejarla, sin embargo si que tengo mas experiencia en el uso y manejo de la Nikon d300s, ya que es la cámara que tengo desde hace un par de años. Estoy bastante contento con su manejo y funcionamiento, si acaso lo que hecho un poco en falta es que tenga un poco menos de ruido al subir la ISO, ya que como comente en la actividad anterior a partir de ISO 800 genera demasiado ruido para mi gusto.

Ejercicio 2.- Porque no usar el máximo de pixeles de la cámara…

Dependerá de la utilización que vamos a dar a la imagen….

La resolución de una cámara digital se mide en "píxeles". Mucha gente piensa que cuántos más píxeles tiene la cámara, más nítidas y mejores son las imágenes. Aunque hay algo de razón en esto, los píxeles se refieren al tamaño en el que puede imprimir o mostrar la imagen.

Para obtener una calidad de impresión de 10 x 15 cm, se necesita una cámara con poco más de un millón de píxeles o 1,2 megapíxeles. Para impresión de 20,32  x 25,4 cm se necesita al menos 2 megapíxeles. Y con una cámara de cuatro megapíxeles se puede hacer impresiones de 27,94 x 35,56 cm en su propia casa, con una impresora de chorro de tinta o sublimación de tinta , concretando, para imágenes con tamaño de impresión mayores se necesitarán mas cantidad de pixeles.

Si sólo se  quiere enviar las imágenes por correo electrónico, una cámara digital con menos de un millón de píxeles es suficiente, o una que pueda capturar imágenes a 640 x 480 píxeles.

La resolución de imagen real (nitidez, suavidad y fidelidad de color) es el resultado de muchos factores incluidos los píxeles, lentes, sistema de enfoque y el procesador de imagen que utiliza la cámara. "Lo importante es la calidad de la imagen, no los píxeles".

Lo que de verdad determina la calidad o resolución de una imagen digital es su tamaño en ancho por alto medido en pixels. Por ejemplo, una foto de 2000 x 3000 pixeles (Obtenido, por ejemplo, de una cámara de 6 megapixeles). Esta misma foto puede estar a 72 PPP, 150 PPP o 300 PPP y la calidad sería exactamente la misma. Solo variaría la calidad de la impresión según el tamaño de impresión.

Ejercicio 3.-  Tabla de impresión según resolucion e impresora.

Nikon d300s	300 ppp	260 ppp	150 ppp	72 ppp
Medida en cm	36,32 x 24,1 cm	41,91 x 27,83 cm	72,61 x 48,23 cm	151,26 x 100,45 cm

Conclusión del ejercicio, para una impresión de 20×30 cms a 300 ppp tiene un tamaño de 3543×2362, mientras que una impresión a 72 ppp del mismo tamaño mide en pixeles sólo 850×567. Yendo a la inversa, si tengo una imagen de 1600×1200 y la quiero imprimir a 300ppp, lo podré hacer a un tamaño máximo de 13.5×10 cms. Si quisiera imprimirla a 72 ppp, el tamaño máximo al que podría imprimirla sería más grande (ya que necesitamos menos puntos por cada pulgada que queramos imprimir), de aproximadamente 56×42 cms.

Para el calculo de los centímetros de impresión se usa la siguiente formula:

Ejemplo: al igual que en la tabla anterior he usado siempre la resolución máxima de mi cámara: 4288 x 2848 pixeles

Tamaño de imagen (horizontal) = Nº pixeles x 2,54 / Resolución ppp

                                                       = 4288 x 2,54 / 300

                                                       =  36,30 cm aprox.

Conociendo la cámara

Equipo utilizado: 
   Cámara: Nikon D300s 
   Objetivo: AF Nikkor 50mm 1:1.8 D 
   Tripode: Velbon Mod.-Sherpa

Prioridad a la velocidad:

Como se pide en la práctica, el ISO de la cámara está puesto en automático para que vaya cambiando conforme lo vaya necesitando la cámara, en el caso de la Nikon D300s puse como máximo el valor de 3200, ya que el siguiente es Hi-1 y no sé exactamente el valor que representa.

El tiempo de obturación o velocidad  puede seleccionarse desde un mando giratorio en el exterior interna del cuerpo de la cámara, . Está formado por una escala con valores normalizados que van desde segundos hasta fracciones de segundos. En el caso de la Nikon D300s va desde 30” hasta 1/8000.

A continuación colocamos la cámara en posición automático con prioridad a la obturación (S), así la cámara cuando cambiamos la velocidad automaticamente cambiará el diafragma y en este caso la ISO también ya que como he comentado antes está puesto en automático .

Para hacer la práctica he decidido empezar a una velocidad 1/20s e ir doblando  hasta el máximo de la cámara 1/8000

1ª imagen 1/20s, la cámara automaticamente elige un f 3,5 y una ISO 200 . Apreciamos que tiene una buena exposición pero vemos el goteo del agua como un barrido, ya que la velocidad es mas lenta que el movimiento de la gota.

1/20-f 3,5-ISO 200

2 ª imagen 1/40, la cámara cambia a un f 2,8. Al igual que en el caso anterior la velocidad sigue siendo inferior con lo cual se sigue viendo un barrido de agua, no la gota en si.

1ª.- v 1/40-f 2,8-ISO 200

En la 3ª, 4ª sucede mas o menos lo mismo con la velocidad aunque teóricamente se supone que al doble de la distancia focal , en este caso 50mm, tendría que haber salido la imagen de la gota totalmente parada.

3ª.- v 1/80-f 1,8-ISO 220

4ª.- v 1/160-f 1,8-ISO 400

 A partir de la 5ª imagen la gota ya sale totalmente congelada, pero ya empieza a subir la ISO de una forma poco recomendable, ya que a partir de 800 ISO la Nikon D300s saca demasiado ruido para mi gusto.

5ª.- v 1/320-f 1,8-ISO 800

6ª.- v 1/640-f 1,8-ISO 1600

7ª.- v 1/1250-f 1,8-ISO 2800

8ª.- v 1/2500-f 1,8-ISO 3200

9ª.- v 1/4000-f 1,8-ISO 3200

10ª.- v 1/8000-f 1,8-ISO 3200

Profundidad de campo:

Como se nos pide en la práctica la cámara la coloco en modo A, automático con prioridad al diafragma, al ir cambiando manualmente el diafragma, la cámara va cambiando automáticamente la velocidad. También he desactivado la opción de ISO automático y he seleccionado una ISO 200.

Los diafragmas abiertos (de f bajo) reducen la profundidad de campo. Los diafragmas cerrados (f alto) amplían la profundidad de campo.

       Normalmente si no cambiamos la distancia entre la cámara y la escena, los objetivos largos reducen la profundidad de campo. Los cortos la amplían.

1ª.-f 22-v 1/8 ISO 200

2ª.-f 11-v 1/30 ISO 200

3ª.- f 5,6-v 1/125

4ª.-f 2,8-v 1/500

5ª.-f 1,8- v 1/640

       Podemos ver en las imágenes como va variando la profundidad de campo, a mayor f menor apertura de diafragma mayor profundidad de campo y mayor tiempo de exposición, y a menor numero f mayor apertura de diafragma menor profundidad de campo y menor tiempo de exposición.

El desenfoque producido por el objetivo se le conoce como "bokeh", hay defensores de que este es mas bonito en Canon que en Nikon.

Selección de modo de medición:

En este caso la cámara colocada en modo manual ( M ) con un f9, voy variando la velocidad según mide la exposición en sus tres distintas posiciones:

1ª-Medición Puntual.- En el primer ejemplo 1/60 y en el segundo ejemplo 1/30. En el caso de la Nikon D300s, la cámara mide el circulo de 3mm de diámetro (aproximadamente 2% del fotograma). 

 Ejemplo 1,medición puntual

Ejemplo 2, medición puntual

2ª- Medición Ponderada Central.- En el primer ejemplo la velocidad es de 1/320 en el segundo ejemplo es de 1/125. La cámara mide todo el cuadro por completo pero asigna la mayor ponderación al circulo de 8mm en el centro del visor.

Ejemplo 1, medición ponderada central

Ejemplo 2, medición ponderada central

 3ª-Medición Matricial en color 3DII.- En el primer ejemplo la velocidad es de 1/250 y en el del segundo ejemplo es de 1/120.Este es el que viene recomendado por el fabricante para la mayoría de las situaciones. La cámara mide una parte considerable del encuadre y ajusta la exposición según la distribución del brillo, color, distancia y composición para lograr los resultados mas naturales.

Ejemplo 1, matricial central

Ejemplo 2, matricial central

 En el caso de la Nikon D300s si se usan objetivos con CPU, el punto de medición no se limita a la zona central, si no que puede variarse en sus 51 puntos de enfoque, en el caso de usar objetivos sin CPU si que solo mide en el punto central.


Balance de Blancos:
En este caso la cámara está puesta en modo M, con una ISO 200, f 6,3 y 1/2.5.
Podemos ver las diferencias entre los tonos de los colores en las cuatro selecciones distintas:
1ª.-Balance de blancos, automático, en este caso la cámara toma 3650ºK como temperatura de color.

2ª.-Balance de blancos, luz de sol directa, en este caso la cámara toma 5200ºK como temperatura de color.

 3ª.-Balance de blancos, fluorescente blancos fríos, en este caso la cámara toma 4200ºK como temperatura de color.

4ª.-Balance de blancos, incandescente, en este caso la cámara toma 3000ºK como temperatura de color.

 5ª.- Balance de blancos, preajuste manual, en este caso utilizando una carta de blanco de 30cm, toma 3550ºK como temperatura de color.

 * podemos ver la poca diferencia que existe entre la automática y la manual, lo cual indica la precisión del balance de blancos automático (en el caso de fuente de luz natural) que tiene la Nikon D300s. 
Sensibilidad ISO:
Como se nos pide en la práctica el diafragma utilizado es de f 1,8, la máxima apertura del objetivo Nikkor 50mm.
La primera imagen está hecha a una ISO Lo1 correspondiente a sensibilidades ISO 0,3-1EV por debajo de ISO 200.

La segunda imagen ya está en ISO200 y las siguientes va aumentando la ISO el doble, 400, 800, 1600 ,3200 y finalmente Hi1.

ISO 200

ISO 400

ISO 800

ISO 1600

ISO 3200

ISO Hi1

Apreciamos que a partir de ISO 800 empezamos a ver el ruido en la imagen aumentando en las siguientes exposiciones de mayor ISO.
En mi opinión deja mucho que desear en el tema de la sensibilidad ya que  la Nikon D300s se considera como una cámara profesional , a mi parecer creo que sale ruido demasiado pronto.

Atesorar España. Fondos fotográficos de la Hispanic Society of America

Titulo de la Exposición:  Atesorar España ( Vuelven ). Fondos fotográficos de la Hispanic Society of America.

Lugar de la Exposición: Centro Cultural Bancaja, Plza Tetuan 23, Valencia.

Autores Internacionales: Charles Clifford, Jean Laurent, Kurt Hielscher, Anna Christian, Ruth Matilda Anderson.

Autores Nacionales: Emilio Beauchy, Josep Maria Cañellas, Casiano Alguacil, Rafael Garzón, J. E. Puig o José Ortiz Echagüe, entre otros.   

Tema de la Exposición: Paisajes rurales de la España comprendida entre mediados del siglo XIX y principios del XX.

Pratrocinadores: Centro Cultural Bancaja, Hispanic Society of America.

Obra: La obra consta de 268 fotografias  escogidas entre mas de 175.000 que integran los archivos de la Hispanic Society of America. 

           Esta selección ha sido realizada por los comisarios de la exposición: Joaquín Bérchez, fotógrafo, catedrático de Historia del Arte ; y de Patrick Lenaghan, conservador de la Hispanic.

           Las obras a través de la huella fotógrafica, documentan, no solo el patrimonio arquitectónico, monumental y urbanístico de España entre 1870 y 1930, sino también su patrimonio inmaterial, cultural y etnográfico.

          Destacar sobre tantos autores a las fotógrafas Ruth Matilda Aderson y Anna Christian.

           Ruth Matilda Anderson (1893-1983). Nacida en Nebraska, se inició en la fotografía gracias a su padre, Alfred Theodore Anderson, quien dirigía un estudio en Kearney. Después de formarse como profesora, se trasladó a Nueva York y estudió en la Clarence White School of Photography, donde se graduó en 1919. Dos años más tarde empezó a trabajar en la Hispanic Society of America, donde pasó el resto de su carrera profesional, primero como fotógrafa y después como conservadora de trajes. Durante los años veinte, Anderson viajó cinco veces a España. De estas visitas quisiera destacar la visita a Extremadura de donde yo soy, entre Enero- Abril de 1928

 

           Anna Christian. Nació en 1876 en Minneapolis en el seno de una acomodada familia de industriales. Se trasladó a Nueva York y estudió arquitectura en la Universidad de Columbia por un periodo de dos años, antes de embarcarse rumbo a España en 1915. Viajó aconsejada por Joaquín Sorolla, al que había conocido cuando el artista visitó la Hispanic Society en 1909.

           Entre sus fotografías más interesantes destacan los retratos que hizo de Sorolla, Ignacio Zuloaga y el ceramista Daniel Zuloaga en su taller, así como sus imágenes de la vida cotidiana. En esta categoría aparecen las escenas más diversas de pueblos, tabernas con sus cubas de vino, casitas de labranza, labores marineras, siempre reflejadas con notable viveza. La serie tomada en la costa de Valencia recuerda la pintura de Sorolla en su captación de las playas, los espacios abiertos, la luz intensa, los pescadores y los bañistas. 

Sorolla pintando "El baño del caballo"

Pescadora en la Playa de Valencia

 

           ** He querido destacar estas dos mujeres entre todos los demás autores porque creo que en la época en la que estamos hablando tenian doble mérito por hacerse un hueco en un "mundo de hombres" con todo lo que ello conllevaba.

  Otras fotografías de la exposición:

 

 

 

 

 Montaje de la Exposición: Las imágenes están montadas en un marco de 1mx0,50m aprox. en paspartú. El montaje de la exposicion me parece genial, es una de las pocas exposiciones en la cual se puede disfrutar de las imagenes sin tener que buscar un angulo aberrante para eliminar el reflejo de algún foco.
           Por otra parte está el tema de las "pantallas flotantes" , me parece una forma muy original , en algunos momentos te sientes totalmente rodeado por la obra de la exposición.
            Por poner una pega yo fuí a principios de Septiembre y eché en falta una chaquetita porque el aire acondicionado estaba por lo menos a 19º o 20º.

Imagenes del montaje:

 

Opinión Personal: Me parece una exposición interesantísima, podemos ver como eran nuestros hábitos y costumbres por esas épocas, algunas de las imágenes me parecen brutales, sobre todo los retratos,( por poner un ejemplo la fotográfia de Jueves Santo, o Botones del Casino) el "bokeh" que tenian esos objetivos y como se plasmaban en las placas de las cámaras me parece algo que dificilmente se consigue ahora con el formato digital (esa es mi humilde opinion, no quiero generar polémica). Además recordar con qué modelos de cámaras  trabajaban, equipos pesadísimos de madera, con metales muy pesados, ..etc

Ejemplo de cámaras fotográficas de principio de siglo

Conclusión: Exposición totalmente recomendable para su visita, teneis de tiempo hasta el dia 13 del mes de Noviembre.